Que faire àFretin

QUE FAIRE · Sorties & Loisirs

À l’occasion de la Semaine de l’Industrie 2026, CESI École d’Ingénieurs - Campus de Lille vous invite à découvrir ses plateaux technologiques et pédagogiques le mercredi 18 novembre 2026 après-midi . Cette immersion au cœur de l’innovation industrielle vous permettra d’explorer des équipements et des technologies qui contribuent à transformer les systèmes de production. Découvrez les technologies de l’industrie de demain Le mercredi 18 novembre 2026 après-midi, CESI Lille ouvrira ses plateaux technologiques et pédagogiques au public. Cette rencontre sera l’occasion de découvrir les équipements utilisés dans le cadre des formations et d’explorer différentes applications concrètes des nouvelles technologies industrielles. Au programme de cet après-midi: Micro Learning Factory Découvrez comment la robotique et l’automatisation participent à l’évolution et à l’optimisation des systèmes de production. Jumeaux numériques Explorez ces représentations numériques de systèmes réels, qui permettent notamment de simuler, d’analyser et d’améliorer les processus industriels. Réalité augmentée et réalité virtuelle Découvrez les possibilités offertes par ces technologies immersives dans les domaines de la formation, de la conception et de la maintenance. FabLab : impression 3D et découpe laser Familiarisez vous avec les outils de fabrication numérique qui permettent de concevoir et de réaliser des prototypes. Cette découverte des plateaux technologiques de CESI Lille permettra de mieux comprendre comment les innovations sont mobilisées pour répondre aux enjeux de l’industrie et accompagner l’évolution de ses métiers. Informations pratiques 📅 Mercredi 18 novembre 2026 de 14h à 17h. 📌 Lieu de l’évènement : Campus CESI Lille rue Héloïse 59650 VILLENEUVE D'ASCQ Inscription : https://lille.cesi.fr/

QUE FAIRE · Spectacles & Arts vivants

Pour nourrir cette création à destination du jeune public, Brahim Bouchelaghem explore l’univers du théâtre d’objets et de la marionnette. Une autre forme d’expression, une autre méthode qu’il a souhaité associer et confronter dans cette recherche collective sur le mouvement et l’espace. C’est Denis Bonnetier - directeur artistique de Zapoï, compagnie de marionnettes jeune public installée dans le Valenciennois, qui l’a accompagné. Denis a eu la mission de former lors de laboratoire de recherche les danseurs à la manipulation des marionnettes et des objets, l’idée étant que ce travail soit complétement coordonné au mouvement du danseur et à la dramaturgie souhaitée. Grâce à l’intervention d’objets en carton et papier kraft qui sont utilisées et contournées à des fins narratives et scénographiques, ils travaillent les différents plans et niveaux de lectures de cette chorégraphie. La présence de ces entités plastiques aux différentes échelles, réalisées par Vitalia Samuilova, et leur mise en mouvement créera des images métaphoriques qui nous emmèneront dans des mondes imaginaires. Cette manipulation dansée, de matière et de corps, jouera avec le jonglage des points de vue favorisant la transformation des univers. Pour ce nouvel opus, Brahim Bouchelaghem développe la thématique du voyage initiatique. Il s’attache à la mise en mouvement du parcours sensible et épique que compose la recherche complexe de l’identité. L’histoire onirique de personnages qui se trouvent confrontés au gré des rencontres à des épreuves les amèneront à se construire petit à petit et leur permettront de forger leur caractère d’aujourd’hui. Cette pièce chorégraphique pour 3 danseurs et une marionnette, prénommée Shorty prend la forme d’un véritable carnet de voyage. Pour la trame narrative de ce parcours fictif porté par la création musicale originale d’Usmar, Brahim s’appuie sur les différents mythes du labyrinthe. Nous y trouvons la figure du minotaure que Shorty affronte en dansant afin de gagner les cornes comme un trophée, le fil d’Ariane comme le lien avec la liberté, Icare symbolisant l’aspiration humaine à s’affranchir de la pesanteur, comme la marionnette en dansant. Cette pièce est comme une métaphore du sens de la vie pouvant symboliser l’élévation de l’esprit vers la connaissance ou celle de l’âme vers la spiritualité, qui permet de sortir de l’enfermement et de l’absurdité de la condition humaine. Shorty est extirpé de son quotidien, comme dans un rêve, et se retrouve dans ce labyrinthe figuré où cette petite marionnette traverse différents obstacles ou situations à la rencontre de figures et personnages… Entre danse, objets et marionnettes, cette nouvelle création est une invitation au voyage sous forme de quête d’identité.

QUE FAIRE · Spectacles & Arts vivants

Pour nourrir cette création à destination du jeune public, Brahim Bouchelaghem explore l’univers du théâtre d’objets et de la marionnette. Une autre forme d’expression, une autre méthode qu’il a souhaité associer et confronter dans cette recherche collective sur le mouvement et l’espace. C’est Denis Bonnetier - directeur artistique de Zapoï, compagnie de marionnettes jeune public installée dans le Valenciennois, qui l’a accompagné. Denis a eu la mission de former lors de laboratoire de recherche les danseurs à la manipulation des marionnettes et des objets, l’idée étant que ce travail soit complétement coordonné au mouvement du danseur et à la dramaturgie souhaitée. Grâce à l’intervention d’objets en carton et papier kraft qui sont utilisées et contournées à des fins narratives et scénographiques, ils travaillent les différents plans et niveaux de lectures de cette chorégraphie. La présence de ces entités plastiques aux différentes échelles, réalisées par Vitalia Samuilova, et leur mise en mouvement créera des images métaphoriques qui nous emmèneront dans des mondes imaginaires. Cette manipulation dansée, de matière et de corps, jouera avec le jonglage des points de vue favorisant la transformation des univers. Pour ce nouvel opus, Brahim Bouchelaghem développe la thématique du voyage initiatique. Il s’attache à la mise en mouvement du parcours sensible et épique que compose la recherche complexe de l’identité. L’histoire onirique de personnages qui se trouvent confrontés au gré des rencontres à des épreuves les amèneront à se construire petit à petit et leur permettront de forger leur caractère d’aujourd’hui. Cette pièce chorégraphique pour 3 danseurs et une marionnette, prénommée Shorty prend la forme d’un véritable carnet de voyage. Pour la trame narrative de ce parcours fictif porté par la création musicale originale d’Usmar, Brahim s’appuie sur les différents mythes du labyrinthe. Nous y trouvons la figure du minotaure que Shorty affronte en dansant afin de gagner les cornes comme un trophée, le fil d’Ariane comme le lien avec la liberté, Icare symbolisant l’aspiration humaine à s’affranchir de la pesanteur, comme la marionnette en dansant. Cette pièce est comme une métaphore du sens de la vie pouvant symboliser l’élévation de l’esprit vers la connaissance ou celle de l’âme vers la spiritualité, qui permet de sortir de l’enfermement et de l’absurdité de la condition humaine. Shorty est extirpé de son quotidien, comme dans un rêve, et se retrouve dans ce labyrinthe figuré où cette petite marionnette traverse différents obstacles ou situations à la rencontre de figures et personnages… Entre danse, objets et marionnettes, cette nouvelle création est une invitation au voyage sous forme de quête d’identité.

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Pour nourrir cette création à destination du jeune public, Brahim Bouchelaghem explore l’univers du théâtre d’objets et de la marionnette. Une autre forme d’expression, une autre méthode qu’il a souhaité associer et confronter dans cette recherche collective sur le mouvement et l’espace. C’est Denis Bonnetier - directeur artistique de Zapoï, compagnie de marionnettes jeune public installée dans le Valenciennois, qui l’a accompagné. Denis a eu la mission de former lors de laboratoire de recherche les danseurs à la manipulation des marionnettes et des objets, l’idée étant que ce travail soit complétement coordonné au mouvement du danseur et à la dramaturgie souhaitée. Grâce à l’intervention d’objets en carton et papier kraft qui sont utilisées et contournées à des fins narratives et scénographiques, ils travaillent les différents plans et niveaux de lectures de cette chorégraphie. La présence de ces entités plastiques aux différentes échelles, réalisées par Vitalia Samuilova, et leur mise en mouvement créera des images métaphoriques qui nous emmèneront dans des mondes imaginaires. Cette manipulation dansée, de matière et de corps, jouera avec le jonglage des points de vue favorisant la transformation des univers. Pour ce nouvel opus, Brahim Bouchelaghem développe la thématique du voyage initiatique. Il s’attache à la mise en mouvement du parcours sensible et épique que compose la recherche complexe de l’identité. L’histoire onirique de personnages qui se trouvent confrontés au gré des rencontres à des épreuves les amèneront à se construire petit à petit et leur permettront de forger leur caractère d’aujourd’hui. Cette pièce chorégraphique pour 3 danseurs et une marionnette, prénommée Shorty prend la forme d’un véritable carnet de voyage. Pour la trame narrative de ce parcours fictif porté par la création musicale originale d’Usmar, Brahim s’appuie sur les différents mythes du labyrinthe. Nous y trouvons la figure du minotaure que Shorty affronte en dansant afin de gagner les cornes comme un trophée, le fil d’Ariane comme le lien avec la liberté, Icare symbolisant l’aspiration humaine à s’affranchir de la pesanteur, comme la marionnette en dansant. Cette pièce est comme une métaphore du sens de la vie pouvant symboliser l’élévation de l’esprit vers la connaissance ou celle de l’âme vers la spiritualité, qui permet de sortir de l’enfermement et de l’absurdité de la condition humaine. Shorty est extirpé de son quotidien, comme dans un rêve, et se retrouve dans ce labyrinthe figuré où cette petite marionnette traverse différents obstacles ou situations à la rencontre de figures et personnages… Entre danse, objets et marionnettes, cette nouvelle création est une invitation au voyage sous forme de quête d’identité.

QUE FAIRE · Spectacles & Arts vivants

Pour nourrir cette création à destination du jeune public, Brahim Bouchelaghem explore l’univers du théâtre d’objets et de la marionnette. Une autre forme d’expression, une autre méthode qu’il a souhaité associer et confronter dans cette recherche collective sur le mouvement et l’espace. C’est Denis Bonnetier - directeur artistique de Zapoï, compagnie de marionnettes jeune public installée dans le Valenciennois, qui l’a accompagné. Denis a eu la mission de former lors de laboratoire de recherche les danseurs à la manipulation des marionnettes et des objets, l’idée étant que ce travail soit complétement coordonné au mouvement du danseur et à la dramaturgie souhaitée. Grâce à l’intervention d’objets en carton et papier kraft qui sont utilisées et contournées à des fins narratives et scénographiques, ils travaillent les différents plans et niveaux de lectures de cette chorégraphie. La présence de ces entités plastiques aux différentes échelles, réalisées par Vitalia Samuilova, et leur mise en mouvement créera des images métaphoriques qui nous emmèneront dans des mondes imaginaires. Cette manipulation dansée, de matière et de corps, jouera avec le jonglage des points de vue favorisant la transformation des univers. Pour ce nouvel opus, Brahim Bouchelaghem développe la thématique du voyage initiatique. Il s’attache à la mise en mouvement du parcours sensible et épique que compose la recherche complexe de l’identité. L’histoire onirique de personnages qui se trouvent confrontés au gré des rencontres à des épreuves les amèneront à se construire petit à petit et leur permettront de forger leur caractère d’aujourd’hui. Cette pièce chorégraphique pour 3 danseurs et une marionnette, prénommée Shorty prend la forme d’un véritable carnet de voyage. Pour la trame narrative de ce parcours fictif porté par la création musicale originale d’Usmar, Brahim s’appuie sur les différents mythes du labyrinthe. Nous y trouvons la figure du minotaure que Shorty affronte en dansant afin de gagner les cornes comme un trophée, le fil d’Ariane comme le lien avec la liberté, Icare symbolisant l’aspiration humaine à s’affranchir de la pesanteur, comme la marionnette en dansant. Cette pièce est comme une métaphore du sens de la vie pouvant symboliser l’élévation de l’esprit vers la connaissance ou celle de l’âme vers la spiritualité, qui permet de sortir de l’enfermement et de l’absurdité de la condition humaine. Shorty est extirpé de son quotidien, comme dans un rêve, et se retrouve dans ce labyrinthe figuré où cette petite marionnette traverse différents obstacles ou situations à la rencontre de figures et personnages… Entre danse, objets et marionnettes, cette nouvelle création est une invitation au voyage sous forme de quête d’identité.

QUE FAIRE · Débats & Vie citoyenne

Opération "Nettoyons notre ville" — Départ depuis le complexe sportif

Notre site d’Avelin est en forte croissance et son développement industriel s’accompagne, entre autre, d’une augmentation significative des effectifs. A cette occasion, nous vous invitons à visiter notre site, nos ateliers de production et à rencontrer notre directeur, Sylvain Barbier, afin d’échanger notamment sur le développement de l’activité et les investissements réalisés et à venir.

QUE FAIRE · Sorties & Loisirs

[Théâtre d’objet – Lecture en mouvement] La maman de Zouz a décidé qu’il devait avoir une occupation le mercredi après-midi. Et comme le médecin a conseillé à Zouz de perdre un peu de poids, ce sera sport obligatoire... Tous les mercredis, il doit essayer un nouveau sport, et c'est vraiment pénible. Courir derrière un ballon, il déteste ça. Mais sa mère ne veut rien entendre. Mercredi prochain, il ira au foot. Et s’il n’aime pas le foot, elle l’inscrira au handball. Ou à la gym. Ou à la boxe.Chaque mercredi, Zouz se demande ce que sa mère va encore inventer. Jusqu'à ce qu'on lui propose enfin une activité physique très différente des autres... Peut-être une bonne surprise ? Il est malin, ce spectacle. Avec ses décors colorés et le théâtre d’objet, il évoque avec justesse les petits complexes ou énormes blocages que l’on peut avoir étant enfant. Et il nous prouve finalement qu’il y a une solution à tout ! Distribution : Adaptation de « Mercredi c’est sport » de Thomas Gornet (éditions du Rouergue). Mise en scène et interprétation Caroline Guyot et Thomas Gornet. Tout public Rencontre avec les artistes à l'issue de la représentation https://youtu.be/THDe2h7bxnE?si=nu46zsbB-WdlrEpp Pour y aller Bus Ligne B854 Station de trottinettes ou vélos électriques à proximité Parking à proximité

Après une présentation de l'Entreprise et de la Thérapeutique Homéopathique, une visite guidée du site régional de Villeneuve d'Ascq est organisée, suivi d'une séance de Questions/Réponses.

QUE FAIRE · Spectacles & Arts vivants

À la croisée de l’art et de la science, l’artiste havrais Alexandre Le Bourgeois, lauréat de la résidence AIRLab 2025/2026 (Artiste en immersion recherche dans un laboratoire), explore la lumière comme matière vivante aux côtés des physiciens Daniel Hennequin et Philippe Verkerk, chercheurs au CNRS au laboratoire PhLAM (Physique des Lasers, Atomes et Molécules – UMR 8523 CNRS, Université de Lille). Ensemble, ils développent une recherche autour de la photographie interférentielle, un procédé rare capable de restituer la richesse réelle des couleurs de la lumière. À travers des œuvres issues de leur collaboration, l’exposition questionne notre perception des couleurs et les limites des technologies de reproduction actuelles. Inspiré par les travaux d’Auguste Ponsot et le procédé inventé par Gabriel Lippmann à la fin du 19e siècle, Alexandre Le Bourgeois cherche à présenter la lumière, plutôt que la représenter.

QUE FAIRE · Spectacles & Arts vivants

A l'occasion du vernissage de l'exposition "Art et physique : restituer les couleurs" d'Alexandre Le Bourgeois, restitution de sa résidence AIRlab en immersion au laboratoire de physique des lasers, atomes et molécules (PhLAM), la Direction Culture dévoilera le documentaire de 26 min "Les plaques précieuses d'Auguste Ponsot". Ce film documentaire emmène le spectateur à la découverte du patrimoine scientifique de l’Université de Lille et lui dévoile la collection fascinante de photographies interférentielles d’Auguste Ponsot (vers 1905). Il revient sur l’étude approfondie qui a permis leur reconnaissance comme trésor national (inscription MH), depuis leur redécouverte à leur identification en passant par la mise en lumière de ce procédé rare et oublié de la photographie (procédé Lippmann, Prix Nobel de physique 1908).

QUE FAIRE · Spectacles & Arts vivants

Entre ciel et terre — ciné-spectacle d'Alexandra Basquin