Que faire àBayon

QUE FAIRE · Cours & Formations

La commune de Deinvillers accueille une conférence consacrée aux fermes rurales dans le Pays d’Épinal. Une soirée pour découvrir l’histoire et les particularités de ces bâtiments qui façonnent encore aujourd’hui les paysages de nos villages. 🌾 📅 Vendredi 2 octobre à 20h 📍 Église de Deinvillers – 2 rue de l’Église 🎟️ Gratuit – Tout public Une conférence proposée par La Glucoserie, Centre d’interprétation de l’architecture et du patrimoine du Pays d’Épinal. 👉 Venez nombreux !

QUE FAIRE · Ateliers & Créations

ATELIER COUTURE Samedi 3 octobre De 14 h 30 à 16 h 30 Le club créatif de Vincey propose un atelier couture pour apprendre les bases et réaliser un petit projet personnalisé. Matériel sur place et ambiance conviviale. À partir de 7 ans • Sur inscription

QUE FAIRE · Événements & Festivals

Soirée Halloween à la salle des fêtes de Saint Pierremont ! Concours du meilleur déguisement. Tartes flambées à volonté !

QUE FAIRE · Spectacles & Arts vivants

Y a-t-il un rapport entre la recette de la quiche lorraine et le théâtre classique ? A priori non et pourtant… Non sans manque d’inventivité, deux cuisto-tragi-comédiens vont pétrir la pâte en jouant Molière, battre les œufs en jouant Corneille, mettre au four la quiche en jouant Shakespeare. Une aventure entre(mets)teuse, burlesque et farineuse pleine de rebondissements et de gourmandises. Nous voici dans les coulisses de la création culinaire, où le texte se mélange à la farine, où l'alexandrin se fond dans la migaine et les lardons. Nous allons savourer les mots, la langue du théâtre avec gourmandise sans en perdre une miette.

QUE FAIRE · Spectacles & Arts vivants

En 2026, alors que le monde célèbre près de deux siècles de photographie, il semble essentiel de revenir non seulement à l’origine technique de cette invention, mais aussi à sa puissance symbolique : celle d’un regard capturé, d’une lumière sculptée par le temps. Ce projet s’inscrit dans cette double tension entre le passé et le présent, entre la lenteur de la chambre noire et la fulgurance du numérique. Il propose une exploration contemporaine d’un geste ancestral : le sténopé, ce dispositif primitif et silencieux qui permet de projeter une image à travers un simple trou, devient ici le point de départ d’une pratique hybride et expérimentale. Mais au lieu de fixer cette image sur une surface chimique sensible, comme le faisaient les pionniers de la photographie, ce travail choisit de conserver la lumière dans son état le plus fragile et le plus pur : projetée, flottante, presque immatérielle. C’est l’appareil photo numérique, outil emblématique de notre époque, qui vient prendre le relais du support argentique. Non pas en remplaçant le sténopé, mais en le photographiant lui-même de l’intérieur, en capturant directement ce que la lumière vient dessiner à l’arrière de la chambre obscure. Ainsi, l’image n’est pas vue à travers un objectif, mais observée comme un phénomène optique, éphémère et vivant, révélée par la confrontation entre deux époques de la photographie. Ce processus technique repose sur une mise en scène délicate. Le sténopé, construit comme une boîte close avec une simple perforation en façade, laisse la lumière du monde extérieur pénétrer en ligne droite, formant une image inversée sur une surface translucide ou un écran diffuseur placé à l’arrière. Ce plan de projection devient alors le véritable sujet : c’est cette lumière modelée, ce dessin furtif, que l’appareil numérique vient enregistrer. La capture se fait à la frontière de l’ombre et du visible, dans une tension entre netteté et flou, entre intention et hasard. Aucun traitement chimique, aucun développement n’intervient — la photographie se fait uniquement par l’empreinte lumineuse, saisie au vol. Ce choix radical d’éliminer toute chimie ne s’inscrit pas dans un refus du passé, mais dans une volonté d’interroger notre présent. Il s’agit d’une photographie sans fixateur, sans révélateur, où seule la lumière fait trace, temporairement. Dans ce geste, il y a un écho au fonctionnement même de la perception humaine : nous ne voyons pas les objets, mais la lumière qu’ils renvoient. Ici, la photographie retrouve ce rôle originel, presque phénoménologique, de révélation lente. Elle cesse d’être instantanée pour redevenir expérience du regard. En liant ainsi deux extrêmes technologiques — le trou d’aiguille et le capteur numérique — le projet interroge le devenir de l’image dans un monde saturé de représentations. Il remet en jeu la temporalité de l’acte photographique, lui redonne un rythme plus organique, plus contemplatif. Il s’agit moins de produire une image que d’en attendre l’apparition, comme on attend qu’un souvenir revienne. Ce travail revalorise l’attention, la lenteur, l’observation, à une époque où les images se succèdent sans que l’on prenne le temps de les voir vraiment. Ce projet, en apparence simple, est donc une proposition complexe : une manière de revisiter l’histoire de la photographie en la prenant à rebours, une tentative de penser l’image non plus comme produit fini, mais comme phénomène en devenir. En célébrant l’anniversaire de la photographie, il ne s’agit pas tant de rendre hommage à une invention passée que de réactiver une interrogation toujours actuelle : qu’est-ce qu’une image, quand elle naît de la lumière, passe par le regard, et ne cesse de se transformer dans la mémoire des machines comme dans celle des hommes ?

QUE FAIRE · Sorties & Loisirs

En cette saison 2026-2027, nous vous proposons de plonger au cœur de différentes époques qui ont fait la gloire et la renommée des Broderies de Lunéville. Vous retrouverez les périodes des années 1890 avec ses robes corsetées, des années 1920 « les Années Folles » avec la célèbre coupe à la garçonne, des années 1950 où le glamour règne, et des années 1980 que le Disco fait scintiller ! Plus flamboyantes les unes que les autres, nous vous offrons un tour d’horizon de la Mode à travers le temps. Le tout agrémenté de nouvelles robes Haute Couture Christian LACROIX, BALMAIN, Guy LAROCHE et Karl LAGERFELD. Vous y découvrirez des robes de Haute Couture de grandes Maisons : Thierry MUGLER, Pierre CARDIN, Stéphane ROLLAND, Eymeric FRANCOIS, Denis DURAND Couture, Dominique SIROP.

QUE FAIRE · Événements & Festivals

Chaque année, les photographes, chargé·es de mission et professionnels en lien avec le projet européen Horizont Climatic se réunissent afin d'échanger autour des 10 Observatoires Photographiques du Paysage montés dans le cadre du projet. Cette année, l'édition s'ouvre aux professionnels de l'aménagement des territoires et du paysage, aux élus locaux, aux photographes professionnels et amateurs mais aussi au grand public avec plusieurs temps dédiés tout au long de la journée : table ronde, conférence, ateliers... Une journée qui permettra de croiser les regards sur les enjeux de paysages à travers l'approche à la fois sensible et documentaire de la photographie. Sur une journée, plongez dans les paysages de la Grande région à travers les Observatoires Photographiques du Paysage, dispositifs photographiques basés sur la constitution d'un fond documentaire et la reconduction des clichés d'année en année. Rencontrez les photographes professionnels en charge de la constitution de ce fond et de sa reconduction. Grâce à ces photographies, partez à la découverte des enjeux climatiques de nos territoires, de leurs ressources, leurs faiblesses et leurs forces afin d'imaginer leur résilience pour demain. Un concours photographique sera également réalisé en amont. Les gagnants seront annoncés et les prix seront remis le jour même. Les activités de la journée pourront être traduites en Français-Allemand. Depuis 2024, le Conseil départemental de Meurthe-et-Moselle, à travers la Cité des Paysages, participe au projet européen INTERREG ‘‘Horizont Climatic’’, piloté par le syndicat mixte du Parc naturel régional de Lorraine (PnrL) et regroupant 11 partenaires de la Grande Région (allemands, belges, français et luxembourgeois). Son objectif est de favoriser la compréhension des transformations des paysages en lien avec le changement climatique. Pour cela, des outils d’analyse et de sensibilisation sur les paysages sont développés en direction de différents publics (scolaires, habitants, communes, gestionnaires du paysage…). Plusieurs actions seront ainsi entreprises jusqu’à 2028 : création d’OPP, développement d’outils prospectifs participatifs, aménagements, équipements pédagogiques…

QUE FAIRE · Spectacles & Arts vivants

Présage Tirage Mirage est un oracle photographique, réalisé par Laura Lafon Cadilhac dans la province de Valparaiso au Chili entre 2019 et 2024, dans un contexte socio-politique très mouvementé fait d’espoirs, de luttes progressistes et de désenchantement. Les images produites par l’artiste sont visibles uniquement dans le cadre de consultations individuelles. Cet oracle n’est pas divinatoire : c’est une manière de regarder des photographies et d’inviter le public à se révéler à travers elles. Laura Lafon Cadilhac invite les personnes à dire ce qu'elles voient dans les images et ce que ces images racontent du monde. Les photographies se transforment en refuges précieux qui parlent autant de nous que du monde que nous croyons voir. Un tirage au sort régional, lancé début 2027, désignera les 48 heureux gagnants qui assisteront à une consultation individuelle dans l’une des villes de la tournée. Ce projet est réalisé dans le cadre de la Traversée Photographique, un programme d'événements proposé par le réseau Diagonal labellisé Bicentenaire de la Photographie par le ministère de la Culture et s'inscrit dans la programmation officielle du 1er septembre 2026 au 30 septembre 2027.