ARTACCOMPAGNEMENT

Le 6mic, en accord avec VERYSHOW, présente: LENAIG Véritable concentré d'énergie brute et de tension émotionnelle, ce projet incarne l'univers singulier de la jeune artiste lyonnaise, entre dark pop et pop rock. Produit par Maruko (Léman), « Éclair » explore les tourments et les contradictions d'une génération en quête de sens : de l'indépendance taquine de « Vas-y, aboie ! » à l'obsession amoureuse de « Je ne pense qu'à ça », en passant par la sincérité désarmante du nouveau single « Aussi simple que toi », aux accents d'Avril Lavigne et de Sum 41. Parmi les sept titres qui composent l'EP figure également sa reprise de « Du ferme » partagée des millions de fois cet été (notamment par La Fouine lui-même), confirmant l'impact de Lenaïg bien au-delà de sa génération. Avec « J'veux que t'aies mal », « Je ne pense qu'à ça », « Du ferme », « Aussi simple que toi », « Internet », « Vas-y, aboie ! » et « Dans un autre univers », Lenaïg signe un premier EP aussi électrique qu'introspectif, où chaque morceau frappe comme l'éclair : bref, intense et imparable.

Le 6MIC, en accord avec ALIAS PRODUCTION, présente: LA CHICA (Trio) + GILDAA (Solo) Gildaa habite dans l'œil de celui qui la regarde, entre la France et le Brésil. Sa mémoire est comme un téléphone capricieux : ça capte pas toujours. Elle chante bilingue mais pense à l'envers. Poétesse satirique, au carrefour de la Chanson et du Baile funk, elle boit un verre avec Jazz et RnB, et éclate les frontières du concert. Elle n'est vraiment chez elle que sur scène, dans son esprit, où absurde et mystique sont intimement liés, territoire où, enfin, tout le monde se rassemble. C'est le public qui donne vie à Gildaa. Lui seul. Les origines de La Chica sont comme des rivières qui refusent de suivre un seul cours. Ses racines, profondes et denses, plongent dans les terres sauvages du Venezuela, où les montagnes parlent aux nuages et où la terre chaude chante sous les pas.Mais ses branches s'étendent aussi vers Belleville, ce quartier de Paris où les langues s'entremêlent, où la douleur de l'exil danse au rythme des rêves qui s'élèvent. C'est entre ces mondes, dans cet espace où le passé et l'avenir se confrontent, que Sophie Fustec, devenue La Chica, a trouvé sa voix. La musique n'est pas arrivée à elle par hasard. Elle a toujours été là, dans le silence des nuits andines, dans le tumulte des rues parisiennes. Petite, elle apprenait à faire parler le piano, à l'écouter murmurer des secrets d'un autre temps. Mais ce n'était pas assez. Elle voulait des sons qui crèvent le silence, des mots qui perforent le coeur. Elle voulait des mélodies capables de rassembler les fragments d'âmes dispersées. La Chica chante pour les perdus, les oubliés, ceux qui vivent dans l'ombre de leurs cicatrices. Son art est une conversation intime avec les douleurs qu'elle porte et les forces qu'elle invoque. En 2020, avec La Loba, elle a pleuré et prié pour son frère défunt, faisant de chaque note une offrande à la résilience. La loba, cette femme-louve, ce mythe mexicain, lui a appris que les femmes portent en elles des mondes entiers. Et qu'elles peuvent, avec une simple mélodie, les faire renaître. Mais La Chica n'est pas du genre à s'arrêter. Elle se transforme, encore et encore, refusant d'être figée dans une seule image. L'automne 2025 sera une saison d'éveil : elle dévoilera quelques titres imprégnés de touches électro, une promesse d'horizons inexplorés. En 2026, ces morceaux viendront s'assembler en un album complet, une mosaïque de sons et de sensations, un voyage au-delà des frontières qu'elle a déjà brisées. Quand La Chica chante, ce n'est pas une simple performance. C'est un rituel. Sa voix, puissante et douce à la fois, emplit l'air d'histoires qui ne demandent qu'à être racontées. Elle rappelle à son public - à chacun d'entre nous - que vivre, c'est porter en soi tout ce qui a été, tout ce qui pourrait être, et danser malgré tout. La Chica est une femme qui a appris à embrasser ses origines sans jamais s'y enfermer. Elle est une artiste qui sait que l'art véritable vient des zones d'ombre et de lumière que chacun porte en soi. Et à travers ses mélodies et ses mots, elle nous invite, encore et encore, à faire cette traversée avec elle.

Une extension contemporaine qui prolonge l'existant avec délicatesse, des platanes centenaires soigneusement conservés et une atmosphère propice à la lecture et à la contemplation : telle est la médiathèque Pierre-Bottero de Pélissanne. Comment un hôtel particulier du XVIIᵉ siècle et son jardin sont devenus un équipement public phare et le trait d'union bucolique entre un centre ancien et ses faubourgs ? À l'occasion des Journées nationales de l'architecture 2026, les architectes du CAUE13 proposent une visite guidée de ce lieu, manifeste d'une réhabilitation exemplaire.