ACADEMIE ROYALE DE BILLARD

Les Cinq au Carré, Ils auraient pu être quatre, garder aux Halles leur mesure tranquille, leurs angles sages, leur silence ordonné. Mais ils sont cinq. Une présence en plus, comme un souffle glissé dans la forme, une diagonale sensible qui fait vibrer l’espace. Dans ce Carré chargé d’histoire, une forme simple devient vivante : celle d’un équilibre entre singularités et résonances. Être “au carré” devient alors une promesse, celle d’un léger débordement, d’une harmonie inattendue. Ils sont cinq au Carré et la lumière circule, libre. Vernissage : Samedi 26 septembre de 18h à 21h

Rendez-vous les samedi 3 et dimanche 4 octobre de 10h à 19h pour les Parcours dans les ateliers d'artistes : 53 artistes de Versailles ouvrent les portes de leur atelier pour provoquer une rencontre autour de leur travail au sein de leur lieu de création. En parallèle, une exposition collective présentera deux œuvres de chaque artiste participant au parcours dans les salons de l'hôtel de ville de Versailles, du mardi 29 septembre au samedi 3 octobre de 10h à 18h. Retrouvez la liste des participants et le plan du parcours sur ateliersdartistesversaillais.com

Héritage et échos, Leonardo Cremonini, une exposition au Carré à la Farine du 29 septembre au 11 octobre 2026. En prolongement de l’exposition Leonardo Cremonini, Le Regard en miroir, présentée à l’espace Richaud et au musée Lambinet, Héritage et échos réunit des œuvres de cinq artistes passés par son atelier aux Beaux-Arts de Paris : Susanne Hay, Olivier de Mazières, Didier Paquignon, Édouard Sacaillan, Anna Maria Tsakali. À travers leurs œuvres, elle témoigne de la transmission d’une pensée artistique singulière et des résonances de ce que l’on peut nommer « L’école Cremonini », telle qu’elle survit dans les trajectoires de celles et ceux qui l’ont fréquenté. Chef de l’atelier de peinture de l’École des Beaux-Arts de Paris de 1983 à 1992, Cremonini a profondément marqué plusieurs générations d’artistes, venus du monde entier pour se former à ses côtés. Son enseignement exigeant, fondé sur l’observation, l’ambiguïté poétique des formes et l’exploration des potentialités de la figuration, a façonné un véritable esprit d’atelier. Ses mots résonnent encore sans doute dans l’esprit de ses élèves. Son ambition était de révéler ce qui sommeillait déjà en eux, tout en les accompagnant dans la recherche d’une direction propre à leur peinture. Son rôle de professeur s’effaçait toutefois une fois franchie la porte de l’atelier : il demeurait ensuite un observateur attentif et bienveillant, accompagnant avec intérêt le parcours de ses élèves. À travers ces œuvres, c’est moins l’idée d’une « école » homogène qui se dessine qu’une constellation d’artistes ayant puisé chez Leonardo Cremonini, une rigueur à la fois technique et intellectuelle, un socle commun : celui d’un maître pour qui la peinture était une interrogation sans fin, une exploration du visible et de l’invisible, du tangible et du rêve. Cette exposition invite à pénétrer au cœur des résonances entre les peintures du maître italien et celles de ses élèves.