Arts Plastiques

19 et 20 septembre

L'Hôtel Drouot L'Hôtel Drouot sera ouvert les 19 et 20 septembre de 11h à 18h, en entrée libre, et proposera une sélection particulièrement séduisante d'expositions et de ventes aux enchères qui vous feront voyager dans l'atelier d'artistes illustres comme Camille Claudel ou Edgar Degas, dans l'intimité d'une star de renommée internationale – qui sera dévoilée en septembre –, dans les souvenirs d'un Paris mythique et insolite, ou encore dans le panthéon de la chanson française et de ses icônes. De multiples opportunités de découvrir notre institution mythique en célébrant tous les patrimoines... L'atelier Élizabeth Maréchaux, expert en tableaux du XIXᵉ siècle et modernes, vous initiera au génie de John Singer Sargent, peintre américain considéré comme l'un des plus grands portraitistes de son temps. Formé à Paris où il s’installe en 1874, l’artiste révolutionne la représentation mondaine en conciliant virtuosité technique, modernité du regard et psychologie du modèle. Cette approche se reflète dans la figure du jeune René Kieffer, présentée par la maison de ventes Aurélien Lechertier. Le portrait du garçonnet, pendant de celui de sa sœur Jeanne, récemment exposé au musée d’Orsay, cristallise les codes de la représentation bourgeoise de la fin du XIXᵉ siècle et reflète l'essor d'une nouvelle élite cosmopolite dont Sargent est le peintre favori, dans une époque où l’image devient un véritable marqueur social. Maison de ventes : Aurélien Lechertier Intervenant : Elisabeth Maréchaux, expert, Cabinet Maréchaux

19 et 20 septembre

L'Hôtel Drouot L'Hôtel Drouot sera ouvert les 19 et 20 septembre de 11h à 18h, en entrée libre, et proposera une sélection particulièrement séduisante d'expositions et de ventes aux enchères qui vous feront voyager dans l'atelier d'artistes illustres comme Camille Claudel ou Edgar Degas, dans l'intimité d'une star de renommée internationale – qui sera dévoilée en septembre –, dans les souvenirs d'un Paris mythique et insolite, ou encore dans le panthéon de la chanson française et de ses icônes. De multiples opportunités de découvrir notre institution mythique en célébrant tous les patrimoines... L'atelier Pour sa 16ᵉ édition, la vente Paris Mon Amour révèle de multiples visages de la capitale à travers des objets emblématiques de son histoire, de son architecture et de son art de vivre. Des établissements les plus courus – la Tour d'Argent, Ledoyen ou Drouant – aux acteurs d'un Paris plus insolite – dévoilés par les archives de la Bande à Bonnot ou le street art de La Dactylo –, cette sélection restitue la richesse des univers qui se croisent et coexistent dans la Ville Lumière. Créations de Victor Baltard pour les Halles, mobilier urbain, portes ou plaques de métro ou décors de restaurants racontent une cité en perpétuelle transformation, où patrimoine et création dialoguent sans cesse. Le temps passe et emporte les styles et les époques, mais l’essence de Paris demeure. Maison de ventes : Lucien Paris Intervenant : Christophe Lucien, commissaire-priseur

Samedi 19 septembre, 14h00

Atelier : AFGHAN BOX : Par ZOOM92130 À l’occasion des Journées Européennes du Patrimoine, une démonstration de l’utilisation de l’Afghan Box, ancêtre de l’appareil photo, sera proposée par l’association Zoom92130. Vous pourrez repartir avec un tirage de votre portrait ! En famille, à partir de 8 ans. Durée : 20m

17 et 18 octobre

C'est en 1926 que la sculptrice Chana Orloff commande cette maison à Auguste Perret. Ce sera la première résidence-atelier de taille moyenne que réalise l'architecte. Chana Orloff le connaissait bien pour l'avoir rencoontré dès 1916 et fait son portrait en 1923. La visite des ateliers-musée Chana Orloff offre la découverte de près de 200 sculptures présentées dans l'atelier d'exposition et l'atelier de travail. Elle permet aussi d‘apprécier les qualités de ces espaces conçus par Auguste Perret en 1926 pour Chana Orloff. Lieu intime et émouvant, cette résidence-atelier bénéficie du label « Maisons des Illustres ».

16 et 17 octobre

L'agence d'architecture Valode & Pistre ouvre ses portes, pour la première fois cette année. A cette occasion vous pourrez decouvrir et participer à un atelier maquette sur le thème « Réhabiliter : bâtir l’avenir »

19 et 20 septembre

L'Hôtel Drouot L'Hôtel Drouot sera ouvert les 19 et 20 septembre de 11h à 18h, en entrée libre, et proposera une sélection particulièrement séduisante d'expositions et de ventes aux enchères qui vous feront voyager dans l'atelier d'artistes illustres comme Camille Claudel ou Edgar Degas, dans l'intimité d'une star de renommée internationale – qui sera dévoilée en septembre –, dans les souvenirs d'un Paris mythique et insolite, ou encore dans le panthéon de la chanson française et de ses icônes. De multiples opportunités de découvrir notre institution mythique en célébrant tous les patrimoines... L'atelier Les danseuses d'Edgar Degas comptent parmi les images les plus reconnaissables de l'histoire de l'art. Observées dans les coulisses de l'Opéra, leurs postures inlassablement étudiées, elles incarnent la recherche obsessionnelle de l'artiste autour du mouvement et de la vérité du geste. Figure majeure de l'impressionnisme, Edgar Degas a choisi la danse comme l'un de ses sujets de prédilection et le médium de la sculpture exprime pleinement sa virtuosité. Entrez dans la danse, sur les pas de Degas ! Maison de ventes : Baron Ribeyre & Associés Intervenants : Alexandre Lacroix ou Elodie Jeannest de Gyvès, experts du cabinet Sculpture et Collection

Samedi 19 septembre, 09h00

Visite patrimoniale, botanique et ludique du jardin ; exposition de restitution des ateliers de l’été ; musique et concerts . Atelier « Four papier Céramique » avec les Ateliers trop super de 9h à 18h. Mais attendez, c’est quoi un four papier déjà ? C’est une cuisson céramique avec des matériaux de récupération. Cela ressemble à un gros volcan en feu et en fumée ! On le construit le matin (à partir de 09h) et on l’allume. Toute la journée, il monte progressivement de 0° à 999° ( ) puis vers 17h environ, il s’effondre tout seul pour nous laisser défourner les céramiques cuites ! Spectaculaire! Profitez dans la journée de l’ atelier de modelage de 14h à 16h animé par les élèves du DNMADe Matériaux du Lycée Jean Pierre Vernant de Sèvres;

Samedi 19 septembre, 14h30

Atelier BD | De mémoire de réfugié À partir de 11 ans - 14h30 - RV au rez-de-chaussée, devant le vestiaire des groupes Comme dans l’album De mémoire de réfugié, qui raconte le combat d'un réfugié palestinien deJordanie déterminé à préserver la mémoire du village dont sa famille a été chassée en 1948, naviguez entre documents et imaginaires pour créer votre propre planche. Atelier animé par Samir Salameh, coauteur de l'album. Plus d'infos sur l'atelier - Réserver sa place Je réserve

Samedi 3 octobre, 14h00

Venez vous initiez-vous à l’univers du jaspage, cet art ancien qui consiste à décorer la tranche des livres ! Des livres seront mis à votre disposition, et vous pourrez aussi apporter les vôtres. Tout public, dès 12 ans.

Mardi 3 novembre, 14h00

Découvrez les origines de la photographie avec une simple boîte transformée en appareil photo. La lumière s’y faufile par un petit trou et crée, comme par magie, une image unique et surprenante qui sera révélée en chambre noire. Ce processus, héritage de la camera obscura, invite à observer, expérimenter et s’émerveiller devant la magie de la lumière qui façonne l’image devant vos yeux. Chaque participant repart avec ses propres créations, Sans aucun prérequis nécessaire.

10 septembre - 4 octobre

La matière de la Terre. Une nouvelle génération du design polonais de collection Après des présentations à Milan et à Varsovie, l'exposition La matière de la terre arrive à Paris et sera présentée dans le cadre de la Paris Design Week 2026 à l’Institut Polonais de Paris. Portée par la fondation Visteria et conçue par Eleonora Bojanowska et Bartosz Brylewski, l’exposition explore la relation entre les artistes et la terre, comprise comme matière, paysage, mémoire et lieu d’origine. À partir d’histoires personnelles, de savoirs hérités et de traditions locales, l’exposition examine la manière dont les créateurs contemporains transforment les matériaux naturels en œuvres qui se situent à la croisée de l’artisanat, de la sculpture et du design de collection. Ancrées dans un territoire tout en étant universelles dans leur expression, ces œuvres révèlent un dialogue durable entre l’humain, la matière et l’environnement. L’exposition réunit des œuvres de Huba Studio (Jakub Ciemachowski & Piotr Kołakowski), Bart Brylew Studio, Grôpk (Marcin Kuberna), Studio Daniel K (Daniel Kołodziejczak), Formsophy (Alicja Prussakowska & Jakub Kijowski), Anna Milczanowska, Marek Ćwięk, Jan Ankiersztajn, Agnieszka Owsiany, Bartłomiej Stawiński et Aleksandra Zawistowska (Szkło Studio). Ensemble, ils représentent une nouvelle génération du design de collection polonais, unie par une approche expérimentale de la matière, du processus de création et du savoir-faire artisanal, tout en exprimant des langages artistiques variés. Du 10 septembre au 4 octobre Institut Polonais de Paris, 31 rue Jean Goujon, 75008 Paris Exposition ouverte du lundi au dimanche, 12h-17h Exposition fermée les 26 et 27 septembre

Vendredi 5 mars 2027, 14h00

Notre équipe vous révèle quelques secrets de la lumière Studio Harcourt, du savoir-faire et de l’excellence qui entourent la naissance d’un portrait, le temps d’un après-midi convivial et participatif.

18 et 19 septembre

Lors de votre visite, vous découvrirez un savoir-faire français unique où artisanat et innovation se rencontrent pour réaliser des pièces d’exception. Nos équipes vous dévoileront les secrets de la fabrication lunetière, de la réalisation d’un croquis aux finitions les plus minutieuses avant la remise d’un produit d’exception. Un moment de partage avec un artisan et des équipes passionnées qui vous parleront avec fierté de leur métier et des défis rencontrés pour maintenir les plus hauts standards de qualité.

Dimanche 20 septembre, 14h00

Les familles découvrent la silhouette d'un sous-marin abîmé par le temps. Après un bref constat d'état, parents et enfants le réparent, lui redonnent des couleurs et l'intègrent au paysage dans lequel il sera exposé.

Dimanche 20 septembre, 11h00, 13h00, 14h30, 16h00

Après quatre ans d'une rénovation d'envergure, le Théâtre Nanterre-Amandiers, Centre dramatique national, a rouvert ses portes en décembre dernier. Signé par l'agence norvégienne Snøhetta, ce nouveau lieu s'insère à la fois dans la verdure et l'espace urbain, tout en réaffirmant son ancrage dans la ville de Nanterre. Les espaces du théâtre ont été repensés et les équipements renouvelés pour répondre aux exigences de la création contemporaine. La grande salle conserve son gradin en amphithéâtre, garantissant une proximité unique avec la scène. Quant à la salle transformable, elle offre une plus grande liberté avec sept configurations possibles. Une salle plus intime de deux cents places complète l'ensemble, élargissant les possibilités de création et d'expérimentation. Au-delà de cette métamorphose architecturale, c'est l'ambition artistique de Christophe Rauck qui se poursuit : celle d'un théâtre en prise avec les grands récits du monde, un lieu de fabrique et de partage dédié à la création, ainsi qu'une place centrale réservée à l'écriture contemporaine. Venez le découvrir ou le redécouvrir !

Dimanche 20 septembre, 11h00, 13h00, 14h00, 15h00

Atelier de transmission des savoirs classiques et académiques en dessin et peinture.

18 et 19 septembre

Au travers d'ateliers participatifs, d'expériences olfactives et de démonstrations, des entreprises cosmétiques artisanales (parfums, savons, baumes, etc.) installées sur le territoire de Bois-Colombes proposeront une découverte de l'olfaction, de la fabrication des cosmétiques, des matières premières utilisées, de l'évolution des parfums à travers le temps, des gestes et rituels beauté historiques, des innovations techniques, etc.

2 décembre 2026 - 28 février 2027

Zoom, cadre, clic ! Explorez en famille le musée à travers un objectif. A l’aide de petits défis, apprenez à cadrer, comparer, regarder autrement les œuvres et raconter votre visite en images ! Les familles sont invitées à venir avec leurs smartphones dans le cadre de cet atelier de photographie. L’exposition « Louvre Photo » (du 4 novembre 2026 – 3 mai 2027) se centre sur le Louvre comme modèle, comme sujet, comme source d’inspiration, comme objet de détournement. À travers plus de 300 photographies comme des photographies du Louvre, de ses œuvres, ses salles d’expositions, ses espaces ouverts, mais aussi les visiteurs célèbres et anonymes, les acteurs du musée, les lieux cachés et les coulisses... « Louvre Photo » invite à la découverte et à la révélation, en convoquant des regards renouvelés, distanciés, parfois non sans humour ou décalage, sur le musée, l’institution et ses collections.

7 novembre 2026 - 3 avril 2027, certains samedis

Focus sur l’architecture pour mettre en valeur les espaces remarquables du Louvre ! Lumières, réglages, techniques sont au cœur de cet atelier guidé par un photographe professionnel. Pensez bien à apporter votre appareil photo personnel (tous les types sont acceptés) L’exposition « Louvre Photo » (du 4 novembre 2026 – 3 mai 2027) se centre sur le Louvre comme modèle, comme sujet, comme source d’inspiration, comme objet de détournement. À travers plus de 300 photographies comme des photographies du Louvre, de ses œuvres, ses salles d’expositions, ses espaces ouverts, mais aussi les visiteurs célèbres et anonymes, les acteurs du musée, les lieux cachés et les coulisses... « Louvre Photo » invite à la découverte et à la révélation, en convoquant des regards renouvelés, distanciés, parfois non sans humour ou décalage, sur le musée, l’institution et ses collections.

Vendredi 18 septembre, 20h30

Ciné-débat - En France, rire des puissants est devenu un sport à risque. En trente ans, les humoristes les plus libres de la télévision et de la radio ont été méthodiquement neutralisés, marginalis...