Musique

Samedi 17 octobre, 16h00

Quand la musique se fait espiègle au Conservatoire de Roubaix ! Le Conservatoire vous invite à un voyage musical placé sous le signe de l’humour et de la fantaisie. Laissez-vous emporter par deux chefs-d’œuvre de la musique de chambre : les aventures malicieuses de Till l’Espiègle de Richard Strauss, suivies du savoureux et jazzy La Revue de Cuisine de Bohuslav Martinů. Un programme riche en couleurs où les timbres du violon, de la trompette, du cor ou du piano se répondent avec brio. Un rendez-vous musical pétillant, à ne pas manquer ! Ce concert est également proposé au grand public le samedi 17 octobre.

Vendredi 18 septembre, 18h00

La Théorie des Horizons Au début, il y a juste la petite foule du public qui attend et la vieille SIMCA, qui rappelle forcément des souvenirs à tout le monde. Et puis ils arrivent. Deux personnages improbables qui se mêlent au public avant d’inspecter le véhicule et d’en prendre possession. Et le voyage commence. Et comme dans tout voyage, il y a des cartes routières, des souvenirs de voyage, des destinations incertaines, des directions à prendre, des choix à faire, des pauses casse-croûte, des bagages. Et les horizons, qui se cachent parfois là où on ne les attend pas LE PROJET S.I.M.C.A SUITE D’IMPROMPTUS MÉCANIQUES À CARACTÈRE ARTISTIQUE PAR LA CIE LA VACHE BLEUE Trois spectacles qui ont en commun une certaine nostalgie et l’évocation de manière tantôt burlesque, tantôt touchante, tantôt poétique de ce temps pas si lointain où les voitures occupaient une place essentielle, sinon centrale dans nos vies… Chacun des trois spectacles peut être vu séparément des deux autres.

Samedi 26 septembre, 17h00

Au programme de cette journée exceptionnelle : cabaret-banquet, concerts, fanfare et ateliers. 12h30 Cabaret - banquet participatif : Les banquales - Compagnie L'Estafette 14h30 fanfare : PUČI - IN ILLO TEMPORE 17h concert jazz, funk et hip ,hop NØ.STEAM

Dimanche 20 septembre, 16h00

" Grand Concert inaugural son et lumière de l'église Saint-Maclou " organisé à l'occasion de la fin des travaux de restauration Eglise Saint-Maclou Dimanche 20 septembre 2026 à 16h00 À l’occasion de la fin des travaux de restauration, l’Association de Restauration Intérieure de l’église Saint-Maclou et la ville d’Haubourdin vous invitent à une inauguration exceptionnelle le dimanche 20 septembre 2026 à 16h. Cet événement festif et musical réunira de nombreux artistes locaux autour d’ un concert son et lumière inédit , avec la participation de l’Orchestre symphonique de l’Union Musicale d’Haubourdin , de la Chorale Sainte-Cécile, des Brass’eurs ainsi que de petits ensembles d’ élèves de l’École de Musique. Un moment de partage et d’émotion pour célébrer ensemble la renaissance de ce patrimoine emblématique de la commune. Tout public Gratuit

Samedi 3 octobre, 15h00

Ratiba Mokri a proposé à sa fille Nico Mokri de créer ce spectacle ensemble. Les Mains de ma mère est une histoire de filiation et de transmission. Trois femmes : une qui raconte sa mère, accompagnée de sa fille qui joue la musique live composée à partir du texte sur sa grand-mère. Dans ce spectacle, Ratiba Mokri raconte des histoires sur sa maman. Elle parle d’elle à travers ses mains qui dans le récit sont les personnages principaux. Elle raconte sa vie, son pays d’origine qu’elle a dû fuir pendant la guerre d’Algérie, sa vie de femme ayant élevé 10 enfants, ses secrets de beauté, la sensualité de ses gestes pour faire le couscous. Les Mains de ma mère, c’est aussi l’histoire d’une femme de 1m50 qui, malgré sa vie pleine d’embûches, a su voir la vie avec force et philosophie. Une mère qui a transmis des valeurs à ses enfants malgré son illettrisme. Les Mains de ma mère, c’est un texte poétique, drôle et plein de tendresse.

Vendredi 23 octobre, 20h00

Comédie aquatique d’après l’oeuvre de Jacques Offenbach Musiques d’Offenbach, Ravel, Saint-Saëns, Poulenc, etc… Deux chanteurs s’emparent d’une opérette autour de deux pêcheurs rivaux. Ils se disputent une place au bord de l’eau, ce qui déclenche une série de situations drôles et chantées. Le spectacle mélange opéra, opérette et chansons... Peu à peu, la rivalité laisse place à des moments de rencontre et d’émotion. Autour d’eux, des éléments imaginaires et musicaux enrichissent cette histoire poétique, drôle et touchante sur la solitude et le lien entre les personnes. Distribution : Igor Bouin et Romain Dayez, conception et direction artistique Romain Dayez (baryton), Polissard Igor Bouin (baryton), Gros-Minet Flore Merlin ou Benjamin d’Anfray, piano Barbara Le Liepvre ou Juliette Serrad, violoncelle Tout public - famille https://youtu.be/vbbNLrOQ1BY?si=kO_Fz1mN7IDq3hFs Pour y aller Bus Ligne 64 arrêt route de Fournes Parking à proximité

Samedi 3 octobre, 15h00

Ratiba Mokri a proposé à sa fille Nico Mokri de créer ce spectacle ensemble. Les Mains de ma mère est une histoire de filiation et de transmission. Trois femmes : une qui raconte sa mère, accompagnée de sa fille qui joue la musique live composée à partir du texte sur sa grand-mère. Dans ce spectacle, Ratiba Mokri raconte des histoires sur sa maman. Elle parle d’elle à travers ses mains qui dans le récit sont les personnages principaux. Elle raconte sa vie, son pays d’origine qu’elle a dû fuir pendant la guerre d’Algérie, sa vie de femme ayant élevé 10 enfants, ses secrets de beauté, la sensualité de ses gestes pour faire le couscous. Les Mains de ma mère, c’est aussi l’histoire d’une femme de 1m50 qui, malgré sa vie pleine d’embûches, a su voir la vie avec force et philosophie. Une mère qui a transmis des valeurs à ses enfants malgré son illettrisme. Les Mains de ma mère, c’est un texte poétique, drôle et plein de tendresse. Genèse de l’écriture Ratiba Mokri a écrit ce texte au chevet de sa mère aux soins palliatifs où elle a quitté ce monde quelques jours après. « J’étais assise là, à ses côtés, je la regardais et tout particulièrement ses mains magnifiques et les mots sont arrivés. Elle m’a offert ses mains comme dernières caresses inspiratrices. C’était un moment pour moi très intense et profond pour accompagner ma petite maman vers l’au-delà. Elle était dans un début de semi-coma et avant qu’elle nous quitte, je lui offert une lecture de ce texte » Musique Les compositions musicales de Nico Mokri ont pour point de départ les sonorités du Maghreb, sans tomber dans l’illustration de clichés d’une culture qu’elle connaît peu. Ce sont aussi des bruits, des sons préenregistrés. La musique est jouée en live, avec des teintes, des couleurs très différentes dont le but est de créer une écriture parallèle pour faire résonner l’énergie et l’émotion du texte, plus que des images d’un autre pays. Nico a composé la musique en amont du spectacle avec différents instruments pour créer une ambiance musicale au clavier électronique (MAO), à la guitare, aux percussions comme la derbouka, à la trompette ou encore à l’aide de sa voix. Distribution : Ratiba Mokri : Écriture et Interprétation Nico Mokri : Composition et interprétation musicale Marja Nykanen et Juliette Galamez : Regards à la mise en scène Diffusion : Élise David Soutiens : Le spectacle a été joué dans le Département du Nord, dans des centres socio-culturels, des lieux associatifs dans le cadre du dispositif Plaine d'été de la DRAC Région Hauts-de-France Le spectacle a reçu le soutien de l'association Chez RITA à Roubaix, l'AMAC et la ville de Confolens

Vendredi 2 octobre, 14h00

Ce conte musical pour enfant se présente sous la forme d'une narration entrecoupée de sept chants accompagnés au piano, violoncelle et clarinette: une histoire délicate autour de la disparation des êtres chers et de la transmission intergénérationnelle.( Compagnie les Petites Mains) A partir de 5 ans. "Saison Méditerranée"

Samedi 19 septembre, 17h00

CONCERT DE L’ENSEMBLE CLARI’NOTES Un instrument mal connu et pas assez mis en valeur dans nos harmonies locales : la clarinette. Ou plutôt toute une famille : contralto, basse, alto, Si bémol, petite Mi bémol… c’est la famille des Clari’Notes ! Membres actifs des diverses harmonies municipales locales de Merville, Vieux-Berquin, Lestrem et autres hameaux, les clarinettistes du groupe Clari’Notes sont très engagés musicalement et associativement, mais réussissent à se retrouver une quinzaine de fois dans l’année pour répéter et jouer ensemble lors d’événements festifs du secteur. Avec un répertoire arrangé, voire composé, exclusivement pour ce type de formation hors du commun, les Clari’Notes vous assureront une animation musicale originale et variée. On vous attend avec un medley/blind-test inédit autour du fameux « Canon » de Pachelbel… et autres surprises ! Entrée libre au chapeau réservation souhaitée au 03 28 50 33 80 ou [email protected]

Dimanche 8 novembre, 16h00

Voyages est un concert théâtralisé, c’est-à-dire un concert où les morceaux de musique sont mis en scène. Ils sont entrecoupés de textes humoristiques et de citations. Le Chœur Régional interprète ce concert avec un pianiste et 4 chanteurs solistes qui sont également comédiens. Le programme parle de l’envie de partir et des déplacements. Il parle aussi des transports sous toutes leurs formes : la marche, le train, le vélo, le bateau… Le concert propose plusieurs styles de musique : classique, romantique, actuelle… et plusieurs compositeurs de différentes périodes : Mozart, Offenbach, Messager, Gainsbourg, Grand Corps Malade. Distribution : Alexandra HEWSON, soprano Denis MIGNIEN, ténor Rémi LAUSIN, ténor Tanguy FRANÇOIS, baryton-basse Pierre BOURTEEL, pianiste Chœur Régional Hauts-de-France : environ 50 choristes Eric DELTOUR, direction Pour y aller Bus Ligne 62 ou 65 arrêt Mairie Parking à proximité Sur place Buvette

Jeudi 15 octobre, 15h00

Sacrés Marmots Contes merveilleux en musique Les contes merveilleux sont des récits têtus, changeant de costumes au gré du voyage. Garnements insatiables, ils réapparaissent quand on les croyait morts. Ils parlent de l’envie de vivre. Ils sauvent les petits, donnent raison aux faibles contre la force brute. Trois figures de « Cendrillon » émaillent le récit du « Géant sans cœur » Pourquoi Cendrillon ? Comme une envie de partager des versions différentes de ce récit, sans doute l’un des plus répandus à travers le monde. Pourquoi « Le géant sans cœur » ? Comme un fantôme qui hante la conteuse depuis de nombreuses années sans qu’elle n’ait jamais osé y toucher. Aujourd’hui c’est le bon moment ! Tant de géants oublient qu’ils ont un cœur ! Lien vers la bande annonce : LIEN Public familial à partir de 6 ans Durée : 1h Conception, récits, chants : Nadine DEMAREY Musique : Philippe CARPENTIER Production : (Cléobadie Productions) Mille mots contes et musique Crédit Photos : Mélanie Cravero – Imag’inner

12 - 26 septembre

Dans le cadre de l'ouverture de saison, participez aux ateliers et au spectacle du samedi 26 septembre. Participez à un spectacle de théâtre et de musique autour d'un grand banquet : Les Banquales avec la compagnie L'Estafette. Nous avons besoin de vous ! La compagnie L'Estafette propose des ateliers ludiques et festifs pour participer au spectacle-repas ! Entre musique, chant et défilé festif, devenez complices de l'Estafette. Les participants sont présents sur les deux ateliers et pour la restitution le samedi 26 septembre. Samedi 12 septembre de 10h à 12h Mardi 22 septembre de 18h à 20h Les mineurs de - de 16 ans doivent être accompagnés. Attention : Les participants s'engagent à être présents sur les deux ateliers : samedi 12 et mardi 22 septembre ainsi que le jour de la restitution le samedi 26 septembre 2026.

Mardi 8 décembre, 19h30

Organisée en partenariat avec l'association Concerts de poche, cette soirée débutera avec les chorales des écoles de musique du territoire avant de laisser place au duo Nuvoletta. Artistes hors-pair couronnées dans de prestigieux concours internationaux, la soprano Clara Barbier Serrano et la pianiste Joanna Kacperek ont concocté un récital sur mesure. Incandescent duo, elles proposent un répertoire aussi mythique qu'éclectique. Elles interpréteront Tarot Songs, un programme original mêlant poésie, émotion et mystère. Informations pratiques Mardi 8 décembre à 19h30 Salle des fêtes de Bailleul (59 Rue de Lille) Tarif plein 10 € / Tarif réduit 6 € Sur réservation - ouverture de la billeterie prochainement

Samedi 3 octobre, 21h00

Chanteuse et compositrice marocaine dont la voix traverse frontières et esthétiques, Hajar Benhsaïm tisse des ponts entre traditions vivantes et modernité. Bercée par la musique de l’âge d’or égyptien et portée par l’héritage marocain, elle façonne un univers vocal où s’entremêlent ornementations orientales, sens du récit et émotion brute. Son parcours est aussi marqué par la soul, le blues et le jazz, dont elle embrasse la liberté, l’improvisation et la profondeur expressive. Exploratrice de sens, Hajar aborde avec délicatesse les thèmes de l’exil, de la quête de soi, des liens familiaux et de l’amour. Sur scène, elle invite le public à un voyage sensible où chaque note révèle une identité plurielle.

Samedi 3 octobre, 18h00

Une voix sensible entre poésie et musique urbaine 🌻 ORIOS est un artiste indépendant originaire des Hauts-de-France, dont l’univers mêle chanson, poésie contemporaine et sonorités urbaines. Fan de Mr Souchon et de Gael FAYE, il s’inscrit dans une démarche authentique, où la musique devient un moyen de raconter des histoires personnelles qui résonnent collectivement. Pour lui l’écriture est un acte spontané et nécessaire. Sa plume, décrite comme « compulsive », lui permet d’exprimer une vision du monde sensible et engagée, en cherchant toujours à toucher l’autre avec sincérité. Sa voix se balade entre chanson et spoken word, et la guitare folk se mêle aux productions urbaines. Les concerts révèle sa personnalité : dans une ambiance intimiste, ORIOS révèle sa pudeur et sa sensibilité mais aussi toute son énergie qu’il souhaite partager avec le public Car ORIOS se définit comme un artiste « idéaliste et pacifique », cherchant à créer du lien à travers ses mots et sa musique. Ancré dans son territoire, il développe également des projets en lien avec différents publics, dans une volonté de transmission et de partage artistique. Son dernier titre « Manquer » est toujours en écoute sur toutes les plateformes. 🌻

Lundi 28 septembre, 19h00

Concert en Roues Libres — Participation au chapeau !

Dimanche 25 octobre, 16h00

Comédie aquatique d’après l’oeuvre de Jacques Offenbach Musiques d’Offenbach, Ravel, Saint-Saëns, Poulenc, etc… Deux chanteurs s’emparent d’une opérette autour de deux pêcheurs rivaux. Ils se disputent une place au bord de l’eau, ce qui déclenche une série de situations drôles et chantées. Le spectacle mélange opéra, opérette et chansons... Peu à peu, la rivalité laisse place à des moments de rencontre et d’émotion. Autour d’eux, des éléments imaginaires et musicaux enrichissent cette histoire poétique, drôle et touchante sur la solitude et le lien entre les personnes. Distribution : Igor Bouin et Romain Dayez, conception et direction artistique Romain Dayez (baryton), Polissard Igor Bouin (baryton), Gros-Minet Flore Merlin ou Benjamin d’Anfray, piano Barbara Le Liepvre ou Juliette Serrad, violoncelle Tout public - famille https://youtu.be/vbbNLrOQ1BY?si=kO_Fz1mN7IDq3hFs Pour y aller Bus lignes 5, CO2, Liane 5 arrêt Mairie Station V'Lille Haubourdin Mairie et Sadi Carnot à proximité

Samedi 26 septembre, 20h00

Un voyage à travers les siècles : « Amateurs de belles harmonies et mélomanes curieux, à vos agendas ! Le Quatuor Humoresque vous donne rendez-vous le samedi 26 septembre à 20h pour une soirée musicale inédite placée sous le signe de l’émotion et de l’éclectisme. Fidèle à sa réputation d’explorateur sonore, l’ensemble vous propose un programme brisant les frontières du répertoire traditionnel pour quatuor. Un véritable pont tendu entre le classicisme et la modernité. » 1er violon: Anne Keller 2nd violon: Rebecca Meslet Alto: Frédérique Poivre Violoncelle: Alexandre Secq

Jeudi 15 octobre, 19h00

Au nom du Fil Une épopée intense et sensible Doigts agiles, doigts qui filent, tissent et brodent les destinées. Il s’agit de filiation, de transmission. Il s’agit du destin d’une femme qui avance à petits points, fil rouge sur lin blanc… Le récit se tisse de nombreux motifs, de figures légendaires, de contes traditionnels, de chants, et l’initiation se poursuit. Ce conte musical, fruit d’un travail de recherche méticuleux, tresse l’histoire touchante d’une fileuse du Nord aux contes merveilleux et symboliques du filage. Il embrasse la vie des ouvrières et des ouvriers textiles du XIXème siècle avec tendresse et conscience. Lien vers la bande-annonce : LIEN Public adultes et adolescents à partir de 12 ans Durée : 1h15 Conception, récits, chants : Nadine DEMAREY Musique : Philippe CARPENTIER Accompagnement artistique : Patrick FISCHMANN Accompagnement recherches et sources : Emmanuelle SAUCOURT Coproduction : Centre Culturel Le Château Coquelle – DUNKERQUE

Samedi 19 septembre, 16h30

Concert dans le cadre Histoire de l’hôpital auxiliaire no6, implanté dans les locaux actuels de Saint-Jacques à Hazebrouck, il y a un peu plus d’un siècle. Des faits, des dates et des destins, un contexte, tragique certes, mais aussi porteur de solidarité, de courage et de rencontres qui ont marqué à jamais la vie de celles et ceux qui l’ont vécu. Parce que cette histoire, qui appartient à toutes et à tous, doit être transmise aux générations futures, plusieurs événements seront organisés au cours du mois de septembre. Une programmation inclusive à laquelle participeront des élèves et collé-giens de la ville d’Hazebrouck, des rendez-vous culturels, pédagogiques, ainsi que des temps de découverte, de rencontre et de partage. Ensembles instrumentaux de l’Union musicale et de la classe d’orgue de l’école de musique d’Hazebrouck