Spectacles & Arts vivants

Vendredi 21 mai 2027, 20h00

Philippe Manoeuvre, figure emblématique du journalisme musical et passionné de rock, montera pour la première fois sur scène ! Un spectacle qui captera l'essence d'une époque (révolue) à travers le regard, gouailleur et tendre, d'un éternel enfant (du rock). De la musique, de la nostalgie mais jamais poussiéreuse, de l'émotion. De l'humeur, de l'humour, de l’imprévu. Du rock !

Dimanche 6 juin 2027, 17h00

La Ville de Nevers, en partenariat avec le Cercle Magique Nivernais, accueille une nouvelle fois en résidence de travail L’Equipe de France de Magie pour les préparations aux prochains championnats d’Europe qui auront lieu du 7 au 11 juillet 2027 à Manresa (Espagne). Des prestidigitateurs en phase de professionnalisation se retrouveront à Nevers pour cinq jours de travail intensif. Encadrés et conseillés par des illusionnistes de renom, les artistes peaufineront manipulations et présentations à quelques jours de la compétition. Ils présenteront, lors de deux galas publics inédits, une sélection des meilleurs numéros de la discipline dans un spectacle haut en couleurs « Magic » !

Mardi 11 mai 2027, 20h00

L'adaptation du roman de Guy de Maupassant, portée par 9 comédiennes et comédiens. Une mise en scène dynamique où les personnages en costumes d’époque évoluent au milieu d’un univers industriel contemporain. À la fin des années 1880, dans un Paris en pleine révolution industrielle, le journalisme et la politique s’entremêlent. Georges Duroy, surnommé Bel-Ami, est un jeune homme très séduisant. Fils de paysans miséreux, en lutte pour s’extraire de la pauvreté, il sera utilisé par de nombreuses personnes, pour leurs propres intérêts. Quatre femmes puissantes le formeront et l’aideront dans sa conquête du pouvoir. Mais sur le chemin de son ascension sociale, le manipulé Georges Duroy devenu le manipulateur Bel-Ami, se montre capable de tout. Où s’arrêtera-t-il ?

Mercredi 17 mars 2027, 20h00

Une nuit, la Professeure Sangria, spécialiste du sang, fait une drôle de rencontre dans son laboratoire. Qu’est-ce que ce garçon de huit ans fabrique là ? Elle n’a pas de temps à perdre, elle travaille sur un grand projet : fabriquer une pilule qui rend immortel. Mais Lucien Mortimare compte bien sur la scientifique pour l’aider à résoudre son problème. Il n’aime plus le sang. Car oui, Lucien est un vampire, il a huit ans depuis très longtemps... Trop longtemps. Si le sang le dégoûte désormais, quel plaisir trouver à la vie ? Lucien s’ennuie. Au coeur de la nuit, le petit vampire et la savante s’affrontent jusqu’à parvenir à un mystérieux pacte... En leur compagnie, le public s’interroge sur l’altérité, le sens du temps, de la vie, et les mystères qui transforment l’existence en une réelle aventure. Ce texte a été écrit à l’issue d’une immersion dans une école du Tarn, en menant des ateliers d’écriture avec plusieurs classes de CE1 autour du thème des vampires et de l’immortalité. Joséphine Chaffin a tenté de retranscrire toutes les questions existentielles, spirituelles, philosophiques, voire métaphysiques brassées par les enfants, en les incarnant par ces deux personnages hauts en couleurs. Avec une bonne dose d’humour, d’hémoglobine et de tendresse, Horizon blanc invite petits et grands à regarder l’horizon devant nous.

Samedi 28 novembre, 21h00

Quand tes deux dernières recherches Google sont « temps parcours bombe atomique » et « méthode pour rajeunir sans effort » ça parait clair qu’il y a un rapport au monde pas sain. Nora Hamzawi revient sur scène au plus près de son intimité, utilisant son couple comme sas de décompression au chaos extérieur

Dimanche 7 mars 2027, 17h00

Avec la pièce "Paradoxe", créée à partir de "Pôvre vieille démocrasseuse" et d'autres textes du clown Sol (Marc Favreau), le Théâtre de Mademoiselle 7 pose son regard sur ce qui fait le monde depuis que, dans un beau et grand jardin, le premier homniprésent et la première féminine ont été tentés par le serpendiculaire… Six esprits vifs et naïfs, portés par des notes de musique électro, s'interrogent, s'interpellent, s'agitent… Les mots s'emmêlent, les gestes s’emballent, les corps dansent… Comment a-t-on bien pu en arriver là ? Faut-il changer le monde ? Est-ce que c'était mieux avant… avant… dans le temps ? Faut sercher… Une exploration intrigante, sensible et joyeuse des paradoxes de l’humanité et de l’humain. Mise en scène : Marie-Julie de Coligny Avec : Aurélie Gandolfi, Carine Favardin-Laurain, Florence Obéa, Frédéric Isasa, Marie Vallaude, Valérie Donzelot-Chamoire Musique : Alice Gatepain Chorégraphies : Mélanie Dartois

Mardi 1 décembre, 20h00

À l’été 1971, Marie-Claire, 16 ans, tombe enceinte après avoir été violée par un garçon de 18 ans. Refusant de garder l’enfant, elle souhaite avorter, bien que cet acte soit sévèrement réprimé par la loi. Sa mère, Michèle, entourée de Lucette, Renée et Micheline, la soutiennent. Mais l’avortement tourne mal... À l’automne 1972, ces femmes sont inculpées pour avortement clandestin. Le tribunal de Bobigny devient alors le théâtre d’un affrontement décisif entre une loi perçue comme injuste et la réalité vécue par des milliers de femmes. Une avocate prend la tête de la défense : Maître Gisèle Halimi. Militante engagée, elle transforme le procès en tribune politique. En plaçant la parole des femmes au centre des débats, elle dénonce un système qui condamne celles qui avortent, mais ferme les yeux sur les violences qu’elles subissent. Le courage de Marie-Claire Chevalier et de ses coaccusées fera entrer l’affaire dans l’Histoire. Ce procès marque un tournant majeur dans l’opinion publique et ouvre la voie à la Loi Veil, portée par Simone Veil, qui légalisera l’interruption volontaire de grossesse en 1975. Le procès d’une vie est nommé aux Molières 2026 dans la catégorie Théâtre privé. Jeanne Arènes est nommée aux Molières 2026 dans la catégorie Comédienne dans un second rôle. Barbara Lamballais et Karina Testa sont nommées aux Molières 2026 dans la catégorie Autrice francophone vivante.

Vendredi 26 mars 2027, 20h00

Un fonctionnaire respectable rentre chez lui. Alors qu’il vient de tromper sa femme, il cherche toutes les excuses possibles pour expliquer son retard. C’est alors qu’il s’aperçoit que son épouse elle-même n’est pas encore rentrée ! Pris à son propre piège, il est submergé par une crise de jalousie incontrôlée, l’entrainant dans un délire obsessionnel fulgurant et dérisoire où l’imagination s’emballe et nourrit toutes les suspicions. Présentée pour la première fois en 1915, cette pièce de Sacha Guitry revisitée par Michel Fau rend hommage à cette figure iconique du théâtre français, à l’occasion des 100 ans du Théâtre de la Michodière à Paris. Entre hypocrisie et mauvaise foi, La Jalousie explore les tourments de l’amour-propre et les ressorts de la suspicion. Le décor flamboyant et les costumes somptueux plongent les huit comédiens dans la bourgeoisie du début du XXe siècle, au coeur ce cette histoire aux multiples rebondissements. Une satire aussi mordante que drôle des relations conjugales ! La Jalousie est nommée aux Molières 2026 dans la catégorie Comédie.

Dimanche 21 février 2027, 14h30

Julien Sigalas est auteur / compositeur / interprète mais également comédien. Il a toujours rêvé de s'attaquer à Brel. Avec Etienne Champollion, il a trouvé le partenaire idéal. Multi instrumentiste, pianiste virtuose, arrangeur, il connaît les chansons de Jacques Brel sur le bout des doigts. Ensemble, après presque dix ans à reprendre sur scène Renaud, ils entreprennent de monter ce spectacle où s'entremêlent puissance et poésie, fulgurance et folie, douceur et rire. Guitares, piano, accordéon, ukulélé, permettent une approche acoustique de Brel tout en respectant l'oeuvre immense du chanteur bruxellois. L'interprétation est personnelle mais l'émotion reste universelle. Après "Mon Renaud préféré" et "Mon Brassens préféré", Julien Sigalas continue sa quête... Reprendre les plus grandes étoiles de la chanson française.

Samedi 12 décembre, 19h00

... qui ne laisse aucun répit au spectateur ! Thierry et Fred devaient se rencontrer pour un rendez vous d'affaires... Jusqu'à ce que l'entrevue ne dégénère complètement. Amnésiques, nos deux fêtards se réveillent le lendemain enfermés dans l'appartement de Fred, sans téléphone et vraisemblablement accompagnés d'un invité surprise aussi dangereux qu'extravagant qui rendra leur échappée d'autant plus difficile ! Si nos personnages n'ont aucun souvenir de leur nuit , leur lendemain de soirée, lui, sera inoubliable !

Jeudi 5 novembre, 20h00

Ma rencontre, alors que j’étais adolescent, avec Maxime Leforestier, a été un choc qui a bousculé considérablement les déterminismes dans lesquels j’étais engoncé. Tout mon être en a été bouleversé. Maxime fut un déclencheur. Aussi, c’est tout naturellement, (…et parce que depuis longtemps déjà l’envie me taraudait…), que m’est venu l’idée d’un spectacle ou je vais vous raconter et vous chanter mon Maxime à moi et partager avec vous le plaisir que j’ai eu de traverser le temps avec son oeuvre en filigrane. Je serai accompagné, pour se faire, par Michel Haumont, le maestro du picking qui a souvent collaboré avec Maxime et par Jérôme Broyer dont l’excellence et la créativité me portent depuis plus de dix ans. C’est donc une invitation au voyage, à tisser les lianes du temps, auquel je vous convie pour sourire aux larmes ensemble.

Mardi 23 mars 2027, 20h00

Un soir de gala, c’était le nom de ce spectacle que j’ai joué pendant plus de trois ans, un peu partout, de Dax à Tahiti. Au lendemain de la dernière date aux Bouffes du Nord, comme j’étais triste, j’ai eu envie de prolonger un peu son histoire et la vie de ses personnages. Je me suis dit alors que les chansons étaient le parfait antidote à la mort. Les gens, les souvenirs, les sketchs, tout finit par disparaître un jour, mais les chansons non. Les chansons restent en tête. Mais transformer un spectacle comique en album de chansons mélancoliques, est-ce possible !? Apparemment oui, mais il faut que plusieurs conditions soient réunies : Il faut d’abord être un peu mélancolique soi-même, mais ça c’est bon, c’est souvent le cas des humoristes. Il faut ensuite avoir les coordonnées de bons auteurs-compositeurs. Il faut leur envoyer un message pour leur dire « Est-ce que tu ne voudrais pas choisir un moment du spectacle et en faire une chanson ?». Il faut serrer les fesses pour qu’ils disent oui. Et une fois qu’ils ont dit oui, il faut serrer les fesses pour qu’ils y arrivent. Une fois qu’ils y arrivent, il faut serrer les fesses pour que la chanson soit bien. Une fois que la chanson est bien, il faut desserrer les fesses, parce que c’est pas commode pour chanter. Vincent Dedienne

Dimanche 6 décembre, 16h00

Rakugo avec Cyril Coppini ! Depuis plus de 15 ans, il fait découvrir cet art japonais du « stand-up assis ». Un conteur, un éventail, un coussin et une galerie de personnages pour une heure de rires. À partir de 10 ans. Tarif : 20 €, réduit : 15 €. Billetterie sur HelloAsso (kitsune).

4 et 5 mars 2027

À treize ans, France fait sa rentrée au collège. Mal dans sa peau, elle essaie de mourir. Souvent. Mais France est maladroite : le tabouret casse, la corde est trop longue, le plafonnier se décroche... Elle rate tout. C’est peut-être ce qui la sauve. Pendant ce temps, chez elle, chacun poursuit son obsession. Son père pédale frénétiquement sur une plateforme d’entraînement cycliste virtuelle, sa mère défie le temps en filmant des recettes express pour sa chaîne YouTube, et son frère Pierre, lui, n’a pour seul objectif que de perdre sa virginité. Dans cette « famille citadelle » où chacun joue le rôle que la société lui a assigné, personne ne voit la détresse de France. Personne… sauf Pan, son lapin blanc, narrateur inattendu de cette histoire. Avec l’arrivée d’Assa, nouvelle élève du collège, tout vacille. Les certitudes se fissurent et les silences se craquellent. À travers cette tragi-comédie familiale, Le Tour de France explore avec humour et lucidité les bouleversements de l’adolescence : les métamorphoses du corps, le harcèlement scolaire, la sexualité, la difficulté de dialoguer entre parents et enfants. La pièce aborde aussi, en filigrane, les peurs qui traversent notre société, le racisme ordinaire et le repli sur soi. Racontée par un lapin échappé d’un élevage industriel, l’histoire assume un décalage burlesque qui permet le rire là où tout pourrait être tragique. Car finalement, chaque chute est l’occasion de se relever et de trouver son chemin vers les autres.

27 - 29 novembre

Paolo Morvan propose une installation numérique artistique au sein de l'église Sainte-Bernadette du Banlay, une exploration sensible de la lumière. Ambiance, atmosphère ou objet sculptural : laissez-vous surprendre.

29 octobre - 3 novembre

COURT METRAGE : Hestia 19 de Stephen Bigot – France – Fiction – 2025 – 5 min FILM : « MÉMOIRE DE FILLE » de Judith Godrèche (France - 2026 - 1h57 avec Tess Barthélemy, Valérie Dréville, Maïwène Barthélemy) Annie Ernaux est sollicitée pour une signature de son dernier ouvrage dans la ville de son enfance, Rouen. Alors qu’elle s’y rend, elle est prise d’un vertige et replonge dans le souvenir de l’été 1958, celui de sa première nuit avec un homme. Nuit dont l’onde de choc s’est propagée violemment dans son corps et sur le reste de son existence.

Mardi 1 décembre, 20h00

Jean Eugène Robert-Houdin, né à Blois à la fin du 19ème siècle, est considéré dans le monde entier comme le père de la magie moderne. Il a amené la magie de la rue au théâtre, donnant ses lettres de noblesse à cet art millénaire. Aujourd’hui, il vient contempler son héritage à travers les différents types de magie, les différentes époques et styles, comme une rencontre avec ses héritiers dans un spectacle narratif et participatif. Pour la première fois les plus beaux numéros français de l’illusion, les champions de France de magie sont réunis sur une même scène dans un spectacle théâtralisé. Après avoir joué leurs numéros en Europe et dans le monde, les voici de retour réunis sur la même scène.

Jeudi 10 décembre, 20h00

Sur scène, sept danseurs accompagnent Josef Nadj pour tisser une chorégraphie où se mêlent intimité et collectif. Venus du Mali, du Sénégal, de Côte d’Ivoire, du Burkina Faso et du Congo-Brazzaville, ils puisent leurs énergies au plus profond d’eux-mêmes, dans la mémoire de leurs histoires personnelles, de leurs traditions et de leur imaginaire. Emerge alors une danse acrobatique et dynamique mêlant diverses influences, sur des rythmes intimement liés à la terre et à l’identité. Cette exploration vibrante des origines du mouvement et de la mémoire du corps a été composée dans la continuité de Omma, créé par Josef Nadj en 2021. Full Moon résonne avec l’esprit du jazz noir américain (1950-1980), période d’effervescence du free jazz et de l’improvisation. Traversée par la puissance des cuivres, le souffle des percussions et l’énergie du direct, la danse se fait libre, instinctive, faite d’élans bruts et d’accents imprévisibles. Fidèle à son univers, Josef Nadj introduit également la figure de la marionnette, instaurant un trouble poétique entre le corps vivant et l’objet animé. Une expérience sensorielle intense, où la danse devient souffle, rythme et pure présence.

Samedi 28 novembre, 18h00

Venez assister à une bataille théâtrale d’improvisation dans une ambiance western-spaghetti ! Deux équipes se retrouvent sur le ring pour rivaliser d’imagination et créer en direct des histoires improvisées, sous la houlette d’un shérif impitoyable et d'un musicien country facétieux... Coup de la corde à songes, envolées lyriques, cris du public, costumes hauts en couleur, tous les coups d’amour et autres coups de je t’aime sont permis. Attention aux prises de becs, ça va se voler dans les plumes ! "Chicken Ring" est un format original de match d'improvisation, agrémenté d'une véritable mise en scène (décor, rôles, costumes, chanson chorégraphiée...), d’une musique live et de jeux de lumière interagissant en direct avec les comédiens. Un show complet !

24 octobre et 7 novembre

Equipé d’un casque PS VR2 de la PS5, vous pourrez tester différents jeux, vous promener dans des univers variés et comprendre le fonctionnement d’un casque de réalité virtuelle ! Immersion complète avec augmentation du décor à 360°. À partir de 12 ans. Créneau de 30 mn sur réservation, entre 10h-12h et 14h-17h. Le programme complet du Mois du Jeu Vidéo